Freshmusic 音樂雜誌

落差草原 WWWW 《霧海》

發行公司：Lonely God Records (https://lonelygodrecords.bandcamp.com/)
製作公司：獨立製作 (https://prairiewwww.bandcamp.com/music)

By：1319

土地與音樂如何聯結：可以使用在地語言/方言創作、可以使用傳統民俗樂器編製、可以採取在地的音樂元素模擬聽覺上的屬地感。實驗民謠樂團落差草原 WWWW （「WWWW」為靜音，象徵著聲響的頻率圖形）則是汲取大自然的田野錄音聲響，以傳統部落式的歌謠為創作核心。吉他、貝斯與雙鼓的編制，融入大量的田野錄音與環境聲響，成品是處於現境與非現實之間、原始年代與現代交融、熟悉親切卻又如幻聽般的音符。

走入森林，走入原野，途經小村與部落，聽著大自然與原始村民的聲響，兩者的節奏與旋律交織成的樂章，是初幾回聽落差草原 WWWW 所浮現的畫面。前張完整專輯《泥土》由自然聲響、樂器演奏、人聲演唱三種長篇短篇曲目編織，旨在感受聲響帶出的畫面與意境，難免顯得有些抽像。《霧海》EP 則以演奏曲目為主，穿插數首部落歌謠式的演唱曲，更接近一般聽眾對於一張音樂作品的聆聽習慣。

椅子《Cheers！Land》
發行：禾廣
制作：歆動音樂
BY：老黃瓜

明明是去年3月的作品，卻直到現在才動筆。不過，一張經得起時間淬煉的作品，其實何時書寫都不嫌晚吧。

椅子，四個大男生組成的樂團，也是去年這麽多新樂團中，會讓我用“如獲至寶”來形容的團體。我不會跟你說這是一張小清新民謠專輯，因爲有一陣子，甚至到現在，我確實對“小清新”這個類別有點感冒，而三個男生組成的椅子，其實遠遠不只是如此。當然，廣義來說這仍然是一張民謠專輯，感覺其實也是清新的，可是專輯的精神和企圖心，絕對不“小”。

信 《大爺門》

發行公司：華研唱片
製作公司：狠耐聽音樂工作室

By：1319

必須承認筆者起初挺排斥這張專輯的，除了專輯與歌曲名稱盡顯俗氣，戲劇與廣告歌曲更佔了專輯一半的篇幅。但如果撇掉這些，《大爺們》或許是信單飛迄今風格最整齊的專輯，亦是最接近完美的一次錄音專輯演出。

上張《反正我信了》參雜許多不同的音樂元素，企圖製造音樂橋段，但因此賠上了可聽性與流暢度。今次的《大爺們》依然由信掌舵創作與製作方向，但曲風更純粹，從頭到尾幾乎清一色是信 signature 的搖滾作品；而且都是「大歌」，聽覺可用「高能量」形容。當你以為中新聞稿聲稱「音高超過〈死了都要愛〉」、「再創難度新高」的〈金都男〉是專輯的最高潮，後半段還有更具爆發力，幾乎整首歌以高音、撕裂音、爆破音詮釋的〈鋼鐵心〉。記得信曾表示要寫一首超越〈趁我〉的作品，《大爺門》算是完完整整滿足了他這方面的私慾。

楊丞琳《年輪說》
發行：環球   BY: 老黃瓜

現在的楊丞琳，代表著什麽？從《半熟宣言》之後的不斷蛻變我們早已津津樂道許久，本身也親自看過她的演唱會證明她現場唱功不斷進步。那麽除了這些精進以外，楊丞琳的音樂又在樂壇占據什麽樣的位置，或許來到了第十張的楊丞琳，應該有了模樣。

喜歡《年輪說》，因爲我越來越確定過去幾張的進化，不是一次性消費掉的免洗筷，而是越來越有血有肉的集大成。當然，《年輪說》談不上驚豔，但收歌之精准，而且在大衆流行、精致制作以及有口氣的演繹，這些已經成爲楊丞琳的標准配備。

不會的。如果你追求的是反骨風格，那你始終還是不會喜歡這樣的楊丞琳。若要談難得，就是在那些朗朗上口的旋律中，歌詞並沒有扮清高的文青詞藻，個個依舊平易近人。專輯最出位的，終究還是頭尾兩首：青峰X鄭宇界的《年輪說》還有李格弟X陳建骐的《想睡的戀人噢》，畢竟是在很流行的流行歌中，確立了明顯的風格特質的作品。而即使如此，依舊沒有距離感，這就是難得。

韋禮安《硬戳》

發行公司：福茂
製作人：韋禮安、蔡尚文；Derrick Sepnio、Fergus Chow (〈Luvin' u〉）

By: 1319

單單聽主打的〈Intro〉和〈第一個想到你〉，真的以為韋禮安變「世俗」了（世俗得很不像既定印象中的他）。但完整的把《硬戳》順著曲目順序聆聽，其實未必。

《硬戳》一開頭便以電氣攢動的 EDM 編製，連貫至採用大量合成器、hip-hop / r'n'b beat 與電吉他編織出的 pop music 曲目，帶領聽者抽離現實，投身入虛擬、科技的世界裡，同時也帶領聽者跳脫韋禮安前三張專輯的「民謠/搖滾」既定印象。或許如現代人一打開手機或電腦，便可抽離現實世界地理或身裡上的限制，不被任何形式束縛，自由廣泛的搜尋與連線。

周興哲《愛，教會我們的事》

製作人：畢國勇（〈負一分鐘〉、〈This is Love〉、〈No One Like You〉、〈認定〉）；陳星翰（〈Let it Go〉、〈我愛的那種〉）；梁思樺（〈明明〉、〈愛情教會我們的事〉）；陳建騏（〈你，好不好〉）；周興哲、羅琦（〈想回到那一天〉）

By: 1319

首張創作專輯《學會愛》找來了黃金幕後團隊，成品卻面貌模糊，完全被〈以後別做朋友〉的風頭掩蓋。第二張創作專輯《愛，教會我們的事》改弦易轍，由畢國勇整合專輯方向，並以阿弟仔跳蛋工廠旗下的音樂人為主要幕後團隊。

可想而知的，較《學會愛》大篇幅的慢板抒情，《愛，教會我們的事》的音樂以 urban pop 為主，帶有更強烈的節奏與律動感。開場的〈負一分鐘〉如舞曲中 drop 之前的 break，營造充滿懸念的氣氛把張力推高，終於在〈Let it Go〉的 trance 曲式中全然釋放。〈明明〉融入 swing 節奏與大提琴演奏，在一句「明明愛你」後挽回無力的落空；Downtempo 的〈認定〉在專輯一系列的 pop 曲目中，有種緩解的 chill，更凸顯愛情中兩人的親密氛圍：這兩首皆是這張專輯裡筆者的心頭愛曲目。當然，為了延續〈以後別做朋友〉的成功，《愛，教會我們的事》也收錄了〈你，好不好〉和〈想回到那一天〉兩首哭死人不償命的 K 歌。

謝震廷《查理》
發行公司：十全娛樂   制作公司：雅客音樂

BY: 老黃瓜

喜歡《查理》的或許更多是大人，而且是心裏住著像謝震廷/查理的靈魂的大人。

可以直接跳過所有關于那些多年前星光大道第一屆的事情，但不能不提這8年來謝震廷在音樂上的不斷精進。可以不去刻意理解這些年來他經曆了什麽，但你不可能聽不出這些經曆之後在歌詞、音符、以及當你看著Credits 時這還只不過才22歲的男孩已經達成的事，那些忍不住的驚談號。

不用genre / 曲風來試圖歸納或規範，專輯英文名稱: Progress Reports 已經明確告訴你，這是一段進行式的旅程。要宣告的不是任何一種樂風，而是一段人生旅程此時的小總結。就如我們看著電影 Boyhood 一樣，每一個階段都有自己的樣子與故事，甚至是本尊都不會預料的模樣。

冼佩瑾《為什麼要乖》

發行公司：Sony Music
製作公司：杰威爾音樂
製作人：羅宇軒

By：1319

冼佩瑾雖然來自新加坡，但筆者對她的印象和她獨特稀少的姓氏一樣陌生。原來她也是一位音樂資歷頗深、在幕後深耕已久終於踏到幕前的創作人：擁有音樂文憑，曾在音樂學院任教並擔任音樂總監，後來以創作人的身份簽入了周傑倫的製作公司。只是，若單憑主打歌〈控制狂〉入門她的音樂世界，聽者可能提不起太大的興趣，畢竟這首容易淹沒於其他同時期的熱播主打中，而冼佩瑾偏直白的歌唱方式也是多位網友（必須承認包括筆者在內）所嫌棄的。

蔣卓嘉《See You Again》

發行公司：太陽娛樂/禾廣文化
製作公司：主動音樂
製作人：Jim Lee

By：1319

蔣卓嘉近期因歌曲搭劇成功而小有名氣，但大多聽眾或許不曉得，他和 Adrian Fu 一樣，是製作人 Jim Lee 的主動音樂旗下的創作人，在幕後已深耕一段時間（林凡的〈這樣愛你好可怕〉便是出自他手）。2013 年，蔣卓嘉以搖滾俠士的造型發行首張專輯《十面》，但除了一首被唱壞的〈堅固柔情〉之外，筆者對專輯的整體印象只有「好像是搖滾專輯」那般模糊。

試聽：陳惠婷《成人世界》

發行公司：Sony Music
製作公司：Big O Music
製作人：林揮斌

陳惠婷單飛不解散的首張作品《21克》，仍保存/遺留了不少 Tizzy Bac 音樂上的影響。到了第二張專輯《成人世界》，改以全張電音曲風呈現，去掉了所有真實樂器的演奏，與樂團作品完全切割，成全了她音樂上真正的「個人專輯」。

專輯在聽覺上是 upbeat，歡騰的：〈流星冒險王國〉以強勁的節奏與迷幻的合成器編製開場，引領聽者漫遊浩瀚的宇宙星空。《成人世界》在流行音樂的基礎上，融入了 chill、new-age、nu-disco、electro、等廣泛的電音曲風元素：無論是強勁的〈美麗新世界〉、〈驚懼之淚〉，中板節奏的〈寂寞守望者〉、〈夢的解析〉、〈生之欲〉，甚至是簡約的〈12345 木頭人跳舞〉、〈迷霧森林〉，單以直覺方式的聆聽而言，聽者很難不陷入旋律與電音編曲所製造的迷幻、振奮氣氛中。

陳升《是否你還記得》

發行公司：滾石唱片
製作公司：新樂園
製作人：陳昇

By：1319

陳昇創作旋律的手法之一，是照著樂手彈奏樂器的 chord progression 或 hook，直覺性或有意識的譜寫旋律；自從自己無法彈奏樂器後，更只能仰賴這手法創作。

試聽：邱比《正正》

發行公司：禾廣唱片/大用國際
製作公司：大用國際/蝦米音樂人
製作人：Jeannie Hung

雷光夏《不想忘記的聲音》

發行公司：Sony Music
製作人：雷光夏

By：1319

這一秒的經歷，下一秒就消逝，成為不具體的記憶。僥倖存留下來的回憶配件，例如一些相片、一些紀念品，從此就成為了不具體的記憶的具體憑據，成為我們可以向回憶確認、取暖的依據。或許，雷光夏的音樂也是一種回憶的配件，讓她的經歷能有具體的憑據，也勾起我們的回憶，讓它們再次找到情感的依據。

關於原音樂器與電音音色充滿類比式溫度的結合，關於音符與演奏中衍生出栩栩如生的畫面感，雷光夏出道這二十年來的許多作品，已經由許多聽眾與樂評詳盡闡述讚頌。已找不到更好的論點補充、或更華麗的詞句讚頌，尤其當面對《不想忘記的聲音》一張如此純粹的專輯。

盧凱彤《Pillow Talk》

發行公司：此專輯由盧凱彤獨立發行。
製作人：盧凱彤
配唱製作：蔡德才

By：1319

“咬住不放彷彿變了最銳利武器 來清洗乾淨傷口後再長出鱷魚皮”